Résultats de recherche pour : 'acier activ gaetan grand et nolwenn roug'

Par ses sculptures, Alain Mailland nous offre des utopies visuelles qui nous émeuvent, car elles conjuguent la grâce des plantes et l’énergie d’un derviche tourneur dans une ode élégiaque au vivant.

Ursula Morley-Price s'est fait connaître dans les années 1980 et 1990 par ses formes ondulantes captant l'image poétique des effets de la brise ou de l'onde. Toujours influencée par la recherche du mouvement, elle s'inspire aussi des décorations japonaises de son enfance ou des collerettes des peintures hollandaises ou flamandes.

Le céramiste unit l'esprit et la matière, avec laquelle il élabore l'œuvre de ses mains en une technique savante. Hélène Morbu fait partie de cette chaîne ininterrompue d'artistes passionnés, amoureux de ce travail créatif et patient par lequel s'exprime leur imagination...

A travers le tissu et la couleur, Ysabel de Maisonneuve est en exploration constante de l'espace et du mouvement. Grâce aux techniques de shibori découvertes au Japon et qu'elle ne se lasse pas d'expérimenter, elle rend hommage à tous ceux qui, au fil des siècles, ont tenté d'imprimer par leurs gestes un instant d'éternité. 

La lumière. Voilà quelle est la "matière" de Gabor Ulveczki. Du scintillement à l'embrasement, du reflet à l'irisation, de la transparence à la réverbération, tous les termes qui définissent les états de la lumière s'appliquent avec pertinence à chacune de ses créations. 

À l’image de sa créatrice, l’art de Virginie Besengez est un art modeste, qui va à l’essentiel et demeure profondément ancré dans le réel, le « banal ». Et bien qu’elle présente ses oeuvres sous la forme d’installations, Virginie Besengez n’en reste pas moins viscéralement attachée à la notion de contenant et aux techniques les plus fondamentales, en particulier celle du colombin.

Depuis le milieu du XIXème siècle, les Ateliers Duchemin ont contribué à donner au vitrail français son nouveau visage. Six générations de maîtres verriers ont œuvré au service de cet art complexe et délicat de la métamorphose, du mariage entre verre et lumière.                                                                         

À l’âge de trente ans, Christine Fabre, originaire de Marseille, se sent potière mais suit désormais avec sa fougue naturelle une voie personnelle d’objets sculptés.

Céramiste pleinement potier et sculpteur, Hervé Rousseau a suivi un chemin instinctif, le menant de la terre du Beauvais à celle du Berry. Installé depuis 1981 à Boisbelle, il construit en 1985 son grand four couché pour de longues cuissons au bois, signant ainsi sa production. Un voyage en Afrique en 1990 et des rencontres, en particulier avec le potier japonais Ryoji Koie en 2005, le confortent dans son goût des formes archaïques qui lui offrent un langage universel.