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Philip Baldwin et Monica Guggisberg : un duo qui domine le monde du verre artistique depuis les années 1990. D’origines américaine et suisse, installés à Paris, exposant dans tous les continents et travaillant à Venise, ils incarnent idéalement l’esprit international du verre qui souffle sur la planète verre depuis l’apparition du Studio Glass Movement. 

Ursula Morley-Price s'est fait connaître dans les années 1980 et 1990 par ses formes ondulantes captant l'image poétique des effets de la brise ou de l'onde. Toujours influencée par la recherche du mouvement, elle s'inspire aussi des décorations japonaises de son enfance ou des collerettes des peintures hollandaises ou flamandes.

À l’âge de trente ans, Christine Fabre, originaire de Marseille, se sent potière mais suit désormais avec sa fougue naturelle une voie personnelle d’objets sculptés.

Ce guide s'adresse à tous les professionnels de métiers d'art, qu'ils soient verriers, céramistes, dinandiers, maroquiniers, mosaïstes ou encore tourneurs sur bois. Il se veut un outil d'accompagnement à la prévention et à la maîtrise des risques auxquels sont confrontés les artisans d'art dans leur activité quotidienne de création ou de restauration. 

Un an de captations pour filmer Claude Champy dans toutes les étapes de la création en céramique : du bloc brut de terre en passant par l'émaillage et la cuisson, jusqu'à l'exposition pour la galerie du Don du Fel en août 2020...

Depuis son séjour à Breda aux Pays-Bas en 1980 puis en 1997 à Shigaraki au Japon, Gustavo Pérez avait gardé le désir de travailler la porcelaine. L’invitation à la Manufacture nationale de Sèvres en 2006 a concrétisé un rêve secret. Au cours de brèves périodes et sur une durée de trois années, il a réalisé une cinquantaine de dessins, choisissant pour support trois formes appartenant au répertoire de la manufacture dont le plat Diane.

Cette monographie évoque pour la première fois le travail de Frank Steyaert dans son ensemble, le contexte architectural dans lequel il s’est épanoui ainsi que sa propre collection de céramique ancienne et contemporaine.

Françoise Espagnet a recueilli les paroles du céramiste autodidacte Yoland Cazenove, peu de temps avant sa disparition. Il nous parle avec passion de son art et de ses recherches pour les reflets métalliques à haute température.

Ce livre n’est pas un manuel de plus sur la céramique mais l’actualisation de toutes les techniques connues, des plus anciennes et traditionnelles jusqu’au plus récentes. Complet et ambitieux, il servira de référence pour les prochaines années en rassemblant l’essentiel pour ne pas dire la totalité des savoir-faire, procédés et informations techniques en un seul volume.

Cet ouvrage, devenu une référence depuis sa première parution, réunit, en une quatrième édition, les deux livres parus successivement sous les titres Pratique des émaux de grès et Pratique des émaux de cendres.

Nili Pincas, née à Tel-Aviv, vient à Paris en 1960. Depuis les années 1980, elle expose très régulièrement des personnages singuliers et universels, portés par ses aspirations d’un monde apaisé.

Terrienne et presque « vulcanique » à ses débuts dans les années 1980 quand elle est encore imprégnée du métal et de la cendre des cuissons raku, la céramique d’Agnès His, alors non dépourvue de rondeurs et souvent flamboyante, a pris de l’élan, s’est mise à rêver du ciel et de légèreté, avançant sur des territoires graphiques et plastiques nouveaux.