Résultats de recherche pour : 'maison des autr couleur'

Au cours de deux périodes d’observation dans les années 1978- 1980 puis 2004-2006, l’auteur a parcouru la France à la rencontre des derniers ateliers.

À l’image de sa créatrice, l’art de Virginie Besengez est un art modeste, qui va à l’essentiel et demeure profondément ancré dans le réel, le « banal ». Et bien qu’elle présente ses oeuvres sous la forme d’installations, Virginie Besengez n’en reste pas moins viscéralement attachée à la notion de contenant et aux techniques les plus fondamentales, en particulier celle du colombin.

Christine Ladevèze, céramiste, partage dans cet ouvrage sa riche expérience de la science des glaçures et dévoile les multiples possibilités qu'offre la cuisson oxydante en four électrique. 

Écrit à l’intention des débutants, des animateurs et des enseignants, l’auteur résume avec simplicité et pragmatisme son expérience d’une vie de pratique et d’enseignement de la céramique. 

Lucie Rie (1902-1995) est avec Hans Coper, au premier rang des artistes céramistes du XXe siècle, figures de proue de ce nouvel art céramique qui s’est affranchi de la tradition.

Après Le Secret partagé et Le Jardin du potier, Pierres habitées nous présente quelques-unes des plus belles et des plus récentes réussites de Daniel de Montmollin.

Le céramiste unit l'esprit et la matière, avec laquelle il élabore l'œuvre de ses mains en une technique savante. Hélène Morbu fait partie de cette chaîne ininterrompue d'artistes passionnés, amoureux de ce travail créatif et patient par lequel s'exprime leur imagination...

Par ses sculptures, Alain Mailland nous offre des utopies visuelles qui nous émeuvent, car elles conjuguent la grâce des plantes et l’énergie d’un derviche tourneur dans une ode élégiaque au vivant. 

Des années 1950 à l’orée du XXIe siècle, Michel Lanos a été potier, céramiste et artiste, au fil d’un parcours nourri d’expériences, d’échanges et de remises en question.

En homme qui toujours sera épris de la mer, Jérôme Clochard a fait de son art une quête infinie de connaissance, de lumière et de rigueur. 

De la restauration de mosaïques à la création contemporaine, de la commande publique à la sculpture la plus intime, il explore, tesselle après tesselle, avec une immense variété de matériaux, la capacité de la mosaïque à livrer les plus sincères et envoûtantes émotions.

À l’âge de trente ans, Christine Fabre, originaire de Marseille, se sent potière mais suit désormais avec sa fougue naturelle une voie personnelle d’objets sculptés.

Voici le manuscrit mythique du plus ancien traité européen de technique céramique, intégralement reproduit en fac-similé et accompagné de sa traduction.