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Dès son adolescence, Grégoire Scalabre a trouvé dans la céramique son mode d’expression salvateur, se lançant des défis par jeu et par nécessité. Son univers visuel est fait d’éléments formels qu’il capte dans l’architecture urbaine et les constructions industrielles, dans les structures organiques ou minérales

L'art voyage parfois à la vitesse de la lumière. Il émane des sculptures de Géraldine Gonzalez, à mi-chemin de l'anamorphose et de l'illumination, un climat d'apesanteur. Leur éclat défie les lois de la gravité et leur aura agit sur notre imagination à la manière de ces miroirs qui préfèrent l'invisible au monde présumé visible... 

Philippe Dubuc, né en 1947, découvrit, comme bien d’autres, la poterie dans une maison de jeunes et de la culture alors que le désir de devenir peintre l’habitait depuis l’enfance.

Nili Pincas, née à Tel-Aviv, vient à Paris en 1960. Depuis les années 1980, elle expose très régulièrement des personnages singuliers et universels, portés par ses aspirations d’un monde apaisé.

Installée à Saint-Quentin-la-Poterie dans le Gard, Gisèle Buthod- Garçon est une aventurière du raku contemporain. Depuis trente ans, elle en traque les possibilités, ouvrant sans cesse de nouvelles pistes. Elle a ainsi construit une oeuvre céramique dont chaque étape porte le germe d’une découverte ultérieure, dans un mouvement allant du contenant à la sculpture.

À l’âge de trente ans, Christine Fabre, originaire de Marseille, se sent potière mais suit désormais avec sa fougue naturelle une voie personnelle d’objets sculptés.

Des années 1950 à l’orée du XXIe siècle, Michel Lanos a été potier, céramiste et artiste, au fil d’un parcours nourri d’expériences, d’échanges et de remises en question.

Monica Guggisberg and Philip Baldwin have been working as a team since 1980. Independent artists and designers, working principally in glass, they concentrate on one of a kind vessels, larger sculptural works and installations for private and public spaces.

Du textile au métal, du bijou contemporain, dont la virtuosité a fait sa réputation d’orfèvre inclassable, aux inlassables recherches de ses petites sculptures solitaires, Cathy Chotard n’a jamais cessé d’inventer.       

Parmi tous les matériaux qui, par principe, allument sa curiosité, l’or, si fort et fragile à la fois, est un terrain de jeu inépuisable.

A travers le tissu et la couleur, Ysabel de Maisonneuve est en exploration constante de l'espace et du mouvement. Grâce aux techniques de shibori découvertes au Japon et qu'elle ne se lasse pas d'expérimenter, elle rend hommage à tous ceux qui, au fil des siècles, ont tenté d'imprimer par leurs gestes un instant d'éternité. 

La lumière. Voilà quelle est la "matière" de Gabor Ulveczki. Du scintillement à l'embrasement, du reflet à l'irisation, de la transparence à la réverbération, tous les termes qui définissent les états de la lumière s'appliquent avec pertinence à chacune de ses créations. 

Une cosmonaute. Telle serait la meilleure façon d'appréhender celle qui aime à retremper dans l'étymologie grecque, navigatrice infatigable dans l'univers sans frontières de l'art. Bénédicte Vallet marie la porcelaine et la fibre naturelle. Ses "textiles céramiques" ouvrent le champ des possibles de ces matières primaires au coeur de deux artisanats ancestraux.