Résultats de recherche pour : 'd'art de verre'

Une cosmonaute. Telle serait la meilleure façon d'appréhender celle qui aime à retremper dans l'étymologie grecque, navigatrice infatigable dans l'univers sans frontières de l'art. Bénédicte Vallet marie la porcelaine et la fibre naturelle. Ses "textiles céramiques" ouvrent le champ des possibles de ces matières primaires au coeur de deux artisanats ancestraux. 

Catherine Vanier, née en 1943, est une figure essentielle de la poterie européenne. Bien préparée auprès de l’enseignant et céramiste suisse Philippe Lambercy, elle s’est frayé un chemin très personnel dans le contexte du renouveau de la poterie vernissée.

Un an de captations pour filmer Claude Champy dans toutes les étapes de la création en céramique : du bloc brut de terre en passant par l'émaillage et la cuisson, jusqu'à l'exposition pour la galerie du Don du Fel en août 2020...

Le céramiste unit l'esprit et la matière, avec laquelle il élabore l'œuvre de ses mains en une technique savante. Hélène Morbu fait partie de cette chaîne ininterrompue d'artistes passionnés, amoureux de ce travail créatif et patient par lequel s'exprime leur imagination...

Le cuir à l’honneur de ce numéro avec un dossier consacré au Pôle cuir en Aveyron, ainsi que les portraits d’Audrey Fallope, créatrice de chaussures, Laetitia Fortin, créatrice d’objets en cuir, Damien Béal, maroquinier, et Jean-François Perena, créateur de bijoux.

Les sculptures fascinantes de Vero Reato s'inscrivent dans un imaginaire invincible et fragile, où l'inconscient collectif se révèle sans cesse. Artiste du béton, elle transforme la matière et sculpte le vivant, l'organique, créant des coraux d'âme et des boucliers d'immensité.

S’ils sont très peu nombreux en France, des vanniers tirent l’osier vers l’art contemporain et tissent probablement aussi l’avenir de la pratique.

Jean-Noël Buatois, Pierre Gaucher, David Huycke sont des solitaires qui ne se connaissent pas et dont les mains portent le même désir de perfection. 

Suspecté de vouloir imiter l’or, toxique, associé à Judas, le jaune n’a jamais fait l’adhésion autour de lui, sauf à certaines époques comme à la Renaissance ou sous l’Empire. 

Au commencement était la ligne qui partage toute chose. Sur le fil ténu de sa lame, inlassable et virevoltante, Hervé dansait et le monde s’ouvrait. Dans l’espace et sans filet, de sa première à sa dernière oeuvre, il a suivi une seule ligne : découper, assembler — en pratiquant l’art de la marqueterie massive.

Par ses sculptures, Alain Mailland nous offre des utopies visuelles qui nous émeuvent, car elles conjuguent la grâce des plantes et l’énergie d’un derviche tourneur dans une ode élégiaque au vivant. 

Octobre - Novembre 2022

Tapissiers, l'art de tenir le siège