Résultats de recherche pour : 'ceramique à la palet'

Wie kann man mit einer grossen schwarzen Platte, einem Eimer Schlicker and einer Schürze spielen, wenn man die Spielregel verloren hat? Indem man sich einfach dieser Herausforderung stellt, und eine eigene Spielregel erfindet!

À découvrir dans ce numéro, un entretien inédit sur les liens Métiers d’art/Design à l’occasion de Révélations, le dossier sur le renouveau de la plumasserie, la course aux matières premières des artisans créateurs, ou encore les secrets d’atelier de deux maîtres de la haute orfèvrerie d’art.  

À la source de mon travail, il y a d'abord une matière: le bois. Sa beauté et son fil, ses défauts, ses couleurs, ses veines. La finesse des racines et des loupes fraîches de ma région: pistachier, arbousier, bruyère, filaire, micocoulier... Des bois précieux aux motifs et teintes extraordinaires, adaptés à la réalisation de pièces délicates. Des matières vivantes qui me parlent, me guident, au service desquelles je me mets pour révéler leur essence, leurs formes cachées. 

Ses pas dans les traces des anciens, il se veut compagnon des anonymes romains et des souffleurs de la Renaissance. Lui, eux, et tous ceux qu’il a formés appartiennent à une même confrérie : celle des « gentilshommes » du verre. L’atelier du verrier n’est pas moins grand que le monde.

« La lumière, c’est ce qui m’intéresse le plus, au calme et en mouvement, avec ses accents d’ombre. Une feuille blanche, du verre, de la laine et bien d’autres pour incarner l’esprit, écrire l’indicible. » Poète, peintre et maître verrier, Henri Guérin s’est fait connaître depuis les années 1950 par ses vitraux en dalle de verre, créations nourries d’oeuvres plus intimistes sur papier.

Les créateurs sont encore peu nombreux à faire œuvre artistique et sans se gausser parfois d’utiliser des matières récupérées.

A travers le tissu et la couleur, Ysabel de Maisonneuve est en exploration constante de l'espace et du mouvement. Grâce aux techniques de shibori découvertes au Japon et qu'elle ne se lasse pas d'expérimenter, elle rend hommage à tous ceux qui, au fil des siècles, ont tenté d'imprimer par leurs gestes un instant d'éternité. 

Au sommaire : un focus sur la biennale Révélations Grand Palais qui se déploiera début mai sous la nef du Grand Palais et hors les murs à Paris ; un débat autour du statut d’artiste-auteur dans les métiers d’art ; un parcours à travers une sélection de galeries dédiées aux arts de la matière.  

Au commencement était la ligne qui partage toute chose. Sur le fil ténu de sa lame, inlassable et virevoltante, Hervé dansait et le monde s’ouvrait. Dans l’espace et sans filet, de sa première à sa dernière oeuvre, il a suivi une seule ligne : découper, assembler — en pratiquant l’art de la marqueterie massive.

Utilisé dans le luxe, il est constamment soumis à rude épreuve pour tester ses couleurs, sa résistance aux frottements, aux UV... 

Du textile au métal, du bijou contemporain, dont la virtuosité a fait sa réputation d’orfèvre inclassable, aux inlassables recherches de ses petites sculptures solitaires, Cathy Chotard n’a jamais cessé d’inventer.       

Parmi tous les matériaux qui, par principe, allument sa curiosité, l’or, si fort et fragile à la fois, est un terrain de jeu inépuisable.

Nombre de créateurs accordent une importance toute particulière à ces quelques mots, parfois ces quelques lettres, dont ils parent leurs oeuvres