Résultats de recherche pour : 'danse de verre'

Hors les dessins préparatoires ou techniques, quelle est la part du dessin dans les arts de la matière ? Pensées  intimes, ami des mauvais jours, espace de liberté, écriture personnelle ? Des créateurs témoignent de leurs pratiques.

Installée à Saint-Quentin-la-Poterie dans le Gard, Gisèle Buthod- Garçon est une aventurière du raku contemporain. Depuis trente ans, elle en traque les possibilités, ouvrant sans cesse de nouvelles pistes. Elle a ainsi construit une oeuvre céramique dont chaque étape porte le germe d’une découverte ultérieure, dans un mouvement allant du contenant à la sculpture.

Catherine Vanier, née en 1943, est une figure essentielle de la poterie européenne. Bien préparée auprès de l’enseignant et céramiste suisse Philippe Lambercy, elle s’est frayé un chemin très personnel dans le contexte du renouveau de la poterie vernissée.

De la feuille de bananier au sisal américain, du yucca à l’osier occidental, la vannerie existe partout dans le monde depuis l’aube des temps humains. Érik Barray, vannier d’art aux gestes intemporels, sert l’âme de l’osier depuis l’enfance de ses créations...

À découvrir dans ce numéro, trésor de la cathédrale d’Angoulême : Fruit de la collaboration entre l’imaginaire d’un artiste, Jean-Michel Othoniel, et la vitalité créative d’artisans d’art hautement qualifiés, dont l’Atelier Loire et Le Bégonia d’Or.

Les sculptures fascinantes de Vero Reato s'inscrivent dans un imaginaire invincible et fragile, où l'inconscient collectif se révèle sans cesse. Artiste du béton, elle transforme la matière et sculpte le vivant, l'organique, créant des coraux d'âme et des boucliers d'immensité.

Un an de captations pour filmer Claude Champy dans toutes les étapes de la création en céramique : du bloc brut de terre en passant par l'émaillage et la cuisson, jusqu'à l'exposition pour la galerie du Don du Fel en août 2020...

À découvrir dans ce numéro, un entretien inédit sur les liens Métiers d’art/Design à l’occasion de Révélations, le dossier sur le renouveau de la plumasserie, la course aux matières premières des artisans créateurs, ou encore les secrets d’atelier de deux maîtres de la haute orfèvrerie d’art.  

Dans la longue tradition du portrait, il y a toujours eu les « imitateurs de la nature » et ceux pour qui le genre permet des allégories ou métaphores. Entre l’histoire et le roman, nos créateurs, eux, ont choisi la comédie humaine.

Ursula Morley-Price s'est fait connaître dans les années 1980 et 1990 par ses formes ondulantes captant l'image poétique des effets de la brise ou de l'onde. Toujours influencée par la recherche du mouvement, elle s'inspire aussi des décorations japonaises de son enfance ou des collerettes des peintures hollandaises ou flamandes.

Le potier François Fresnais installé depuis plus de 30 ans à Sampigny-les-Maranges au coeur de la Bourgogne entre Beaune et Macon, présente dans son nouveau livre « Terres Vernissées » une étude des plus complète à ce jour sur la technique millénaire de la terre vernissée, des engobes et des couvertes transparentes.

Utilisé dans le luxe, il est constamment soumis à rude épreuve pour tester ses couleurs, sa résistance aux frottements, aux UV...