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Les créateurs sont encore peu nombreux à faire œuvre artistique et sans se gausser parfois d’utiliser des matières récupérées.

Comment la caméra des réalisateurs révèle-t-elle les artistes de la matière ?  Comment les liciers-créateurs renouvèlent-ils l’art de la tapisserie ?

Septembre-Octobre 2020

Céramistes à la fabrique : quand le monde artistique rencontre la production industrielle

Septembre-Octobre 2020

Céramistes à la fabrique : quand le monde artistique rencontre la production industrielle

À découvrir dans ce numéro, trésor de la cathédrale d’Angoulême : Fruit de la collaboration entre l’imaginaire d’un artiste, Jean-Michel Othoniel, et la vitalité créative d’artisans d’art hautement qualifiés, dont l’Atelier Loire et Le Bégonia d’Or.

Marc Uzan revendique une formation d’autodidacte qui répond à son goût d’indépendance. Son intérêt pour le mythique « sang de boeuf » l’a amené à inventorier les nuances infinies que peut produire le rouge de cuivre, à en pressentir la brillance et la matité.

Lucie Rie (1902-1995) est avec Hans Coper, au premier rang des artistes céramistes du XXe siècle, figures de proue de ce nouvel art céramique qui s’est affranchi de la tradition.

PARUTION LE 21 MAI 2025

Ce guide s'adresse à tous les professionnels des métiers d'art et du patrimoine exposés au plomb dans leur activité : vitrailliste, facteur d'orgue, restaurateur de peintures, ornemaniste... Du port d'équipements de protection adaptés à l'adoption de règles d'hygiène strictes, il met en partage les bonnes pratiques afin d'accompagner les artisans d'art dans leur démarche de prévention en atelier, sur chantier ou en centre de formation.

Précommandez ce guide et bénéficiez du prix de souscription de 8 € jusqu'au 20 mai 2025 inclus (envoi du guide à partir de début juin). Parution le 21 mai 2025 (prix de vente public : 12€).

Des années 1950 à l’orée du XXIe siècle, Michel Lanos a été potier, céramiste et artiste, au fil d’un parcours nourri d’expériences, d’échanges et de remises en question.

Elle est artiste de la matière parce que son imaginaire s’est approprié le coton et qu’elle en a fait un moteur puissant pour susciter des émotions intenses et inédites. Par les espaces neufs qu’elle ouvre, elle est sculpteur à part entière.

« Une des grandes forces d’Antoine de Vinck fut de ne jamais abandonner ses recherches dans le domaine du design ni la fabrication de pièces de céramique utilitaire au profit de ses autres créations artistiques que l’on peut considérer comme plus originales. »

Avril - Mai 2023

Mosaïque(s) d’art et d’architecture