Résultats de recherche pour : 'artist agnes gaetane guide et nolwenn rouge'

Des années 1950 à l’orée du XXIe siècle, Michel Lanos a été potier, céramiste et artiste, au fil d’un parcours nourri d’expériences, d’échanges et de remises en question.

Michel Cegarra, professeur d’arts plastiques à l’université de Lille III s’est rendu chez Charles Hair, céramiste potier installé à Thizay, près de Saumur, pour tenter de répondre à ces questions. C’est davantage la parole d’un amateur que celle d’un spécialiste, et cela était à l’évidence attendu.

Novembre - Décembre 2021

Dossier : Verre, le nouveau souffle...

Novembre - Décembre 2021

Dossier : Verre, le nouveau souffle...

Mars-Avril 2020

Vie et œuvre commune, les couples de céramistes et de verriers se livrent, entre échanges fertiles et réalités du quotidien…

Sculptures, tableaux, parois, coupoles, lustres... Les artistes verriers nous font découvrir les différents aspects d’un médium sans âge. 

Avril - Mai 2023

Mosaïque(s) d’art et d’architecture

Avril - Mai 2023

Mosaïque(s) d’art et d’architecture

Ses pas dans les traces des anciens, il se veut compagnon des anonymes romains et des souffleurs de la Renaissance. Lui, eux, et tous ceux qu’il a formés appartiennent à une même confrérie : celle des « gentilshommes » du verre. L’atelier du verrier n’est pas moins grand que le monde.

Michi Suzuki, artiste japonaise installée en France depuis 2001, est devenue, en quelques années, une des figures majeures du mouvement de la perle d’art de collection. Née dans les années 1990, cette discipline récente du verre artistique est aujourd’hui en constante progression, tant sur le plan technique que créatif. À la pointe de son chalumeau, Michi Suzuki a développé un savoir-faire unique qu’elle dévoile pour la première fois dans cet ouvrage.

Les créateurs sont encore peu nombreux à faire œuvre artistique et sans se gausser parfois d’utiliser des matières récupérées.

Au commencement était la ligne qui partage toute chose. Sur le fil ténu de sa lame, inlassable et virevoltante, Hervé dansait et le monde s’ouvrait. Dans l’espace et sans filet, de sa première à sa dernière oeuvre, il a suivi une seule ligne : découper, assembler — en pratiquant l’art de la marqueterie massive.