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Mars-Avril 2019

Un entretien avec la céramiste chilienne Pascale Lehmann, dont les œuvres en grès texturées évoquent la force et la vitalité de la nature

Ursula Morley-Price s'est fait connaître dans les années 1980 et 1990 par ses formes ondulantes captant l'image poétique des effets de la brise ou de l'onde. Toujours influencée par la recherche du mouvement, elle s'inspire aussi des décorations japonaises de son enfance ou des collerettes des peintures hollandaises ou flamandes.

Potier de grès isolé dans cette région de faïence et de terre vernissée qu’est la Provence, René Ben-Lisa écrit pour rompre le mur de sa solitude. En 1971, il débute une correspondance avec Philippe Lambercy, autre maître de la céramique, dont le calme et la mesure le soutiennent dans ses « errements ».

Dans la tradition potière, l’animal prend un rôle usuel. Parmi la centaine de céramistes contactés, une très grande majorité a accepté de participer à ce projet. Afin de mettre en avant la diversité de toutes ces créations, aussi modestes qu’ambitieuses, elles ont été regroupées autour d’une pratique spécifique de modelage. 

Terrienne et presque « vulcanique » à ses débuts dans les années 1980 quand elle est encore imprégnée du métal et de la cendre des cuissons raku, la céramique d’Agnès His, alors non dépourvue de rondeurs et souvent flamboyante, a pris de l’élan, s’est mise à rêver du ciel et de légèreté, avançant sur des territoires graphiques et plastiques nouveaux.

Ce guide s'adresse à tous les professionnels des métiers d'art et du patrimoine exposés au plomb dans leur activité : vitrailliste, facteur d'orgue, restaurateur de peintures, ornemaniste... Du port d'équipements de protection adaptés à l'adoption de règles d'hygiène strictes, il met en partage les bonnes pratiques afin d'accompagner les artisans d'art dans leur démarche de prévention en atelier, sur chantier ou en centre de formation.

Depuis son séjour à Breda aux Pays-Bas en 1980 puis en 1997 à Shigaraki au Japon, Gustavo Pérez avait gardé le désir de travailler la porcelaine. L’invitation à la Manufacture nationale de Sèvres en 2006 a concrétisé un rêve secret. Au cours de brèves périodes et sur une durée de trois années, il a réalisé une cinquantaine de dessins, choisissant pour support trois formes appartenant au répertoire de la manufacture dont le plat Diane.

Invité de ce premier numéro de l’année 2019, Michel Gouéry évoque sa pratique libre de la céramique et ses étonnantes sculptures hybrides. Au sommaire également, un dossier sur l’art du vitrail ; une rencontre avec le collectionneur Pascal Marziano ou encore un focus sur les céramiques de l’exposition Géométrie Sud à la Fondation Cartier.

Invité de ce premier numéro de l’année 2019, Michel Gouéry évoque sa pratique libre de la céramique et ses étonnantes sculptures hybrides. Au sommaire également, un dossier sur l’art du vitrail ; une rencontre avec le collectionneur Pascal Marziano ou encore un focus sur les céramiques de l’exposition Géométrie Sud à la Fondation Cartier.

Novembre-Décembre 2020

À géométrie variable : le décor géométrique dans la poterie d’hier et d’aujourd’hui…

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Mars-Avril 2020

Vie et œuvre commune, les couples de céramistes et de verriers se livrent, entre échanges fertiles et réalités du quotidien…