Résultats de recherche pour : 'ateliers d'art 1990'

Cette monographie évoque pour la première fois le travail de Frank Steyaert dans son ensemble, le contexte architectural dans lequel il s’est épanoui ainsi que sa propre collection de céramique ancienne et contemporaine.

Nili Pincas, née à Tel-Aviv, vient à Paris en 1960. Depuis les années 1980, elle expose très régulièrement des personnages singuliers et universels, portés par ses aspirations d’un monde apaisé.

Terrienne et presque « vulcanique » à ses débuts dans les années 1980 quand elle est encore imprégnée du métal et de la cendre des cuissons raku, la céramique d’Agnès His, alors non dépourvue de rondeurs et souvent flamboyante, a pris de l’élan, s’est mise à rêver du ciel et de légèreté, avançant sur des territoires graphiques et plastiques nouveaux.

Philippe Dubuc, né en 1947, découvrit, comme bien d’autres, la poterie dans une maison de jeunes et de la culture alors que le désir de devenir peintre l’habitait depuis l’enfance.

« Je cultive la liberté de créer dans tous les domaines. » Valérie Boy s’affiche créative et bohème. Elle s’autorise à tout faire, de la laine à l’acier, du raphia au laiton, du meuble unique à la sculpture lumineuse, en passant par les miroirs qui révèlent l’âme des hommes.

L’art d’Alain Girel, généreux et passionné à l’image de l’homme qu’il était, prend toute sa mesure dans ce livre-hommage qui invite à partager son « entreprise de ré-enchantement du monde » et à découvrir à travers chacune de ses œuvres « un coin de ciel du paradis retrouvé ». Loin d’être la simple biographie d’un artiste majeur de l’expression céramique contemporaine, ce parcours propose un voyage au cœur de l’art et de la vie.                   

Céramiste pleinement potier et sculpteur, Hervé Rousseau a suivi un chemin instinctif, le menant de la terre du Beauvais à celle du Berry. Installé depuis 1981 à Boisbelle, il construit en 1985 son grand four couché pour de longues cuissons au bois, signant ainsi sa production. Un voyage en Afrique en 1990 et des rencontres, en particulier avec le potier japonais Ryoji Koie en 2005, le confortent dans son goût des formes archaïques qui lui offrent un langage universel. 

« La lumière, c’est ce qui m’intéresse le plus, au calme et en mouvement, avec ses accents d’ombre. Une feuille blanche, du verre, de la laine et bien d’autres pour incarner l’esprit, écrire l’indicible. » Poète, peintre et maître verrier, Henri Guérin s’est fait connaître depuis les années 1950 par ses vitraux en dalle de verre, créations nourries d’oeuvres plus intimistes sur papier.